手速夠快……
還好你沒說我舌頭靈活，手速夠快……不然更容易讓人誤會了。
葉琛見周遊皺眉，接着說：“1900鬥琴這一段需要手速……而且您也具備鋼琴家的那種獨特氣質，您演這個角色吧？我覺得太適合了。”
哦！
原來你說的是鬥琴啊。
周遊對1900鬥琴那一段印象也非常深刻，第一次看完《海上鋼琴師》後，就深深印入了腦海。
並且一直覺得那一段非常帥！
尤其是鋼琴琴絃發熱後，
1900用發熱的琴絃點燃了一支香菸。
帥！
簡直太帥了。
如果能將這一段演繹出來，似乎也挺爽的……周遊忽然有很強烈的表演衝動。
“行吧，”周遊答應下來，“我演1900、”
《海上鋼琴師》周遊也根據夏國的背景做了改動，在藍星大一統的背景下，周遊飾演1900並沒有違和感。
反而很合理。
就這樣《海上鋼琴師》項目提上日程。
上報審批，在獲得官方批准准許拍攝後，葉琛馬不停蹄開始拉起劇組攤子。
由於之前拍攝了《泰坦尼克號》。
葉琛甚至都沒有花費太多力氣在置景工作上，而是在《泰坦尼克號》置景的情況下稍做改動。
這節省了不少成本。
同時也節省了籌備時間。
二十天後，
一切準備工作就緒。
《海上鋼琴師》宣佈開機拍攝。
周遊爲了飾演好1900做了十分充分的準備，寫了人物小傳，細節到1900的每個動作、心理他都做了深刻的思考和分析。
充足的功課讓周遊在換上1900那套西裝時，神情舉止以及氣質，給人的感覺就像是1900本身。
周遊就是1900.
1900就是周遊。
在周遊看來，《海上鋼琴師》最重要的戲莫過於鬥琴那一段，爲此，周遊專門準備了好幾首地球的經典鋼琴曲。
當然，
主要是靠手速的那種。
地球的《海上鋼琴師》不能“抄”，但藍星版的《海上鋼琴師》可以儘可能將地球的優秀鋼琴曲抄過來。
如此一來，
《海上鋼琴師》將比地球版還要炸裂。
因爲！
這裡面的鋼琴曲，都將是1900，即周遊的原創！
我不僅賣流行音樂！！
現在我要開始賣鋼琴曲了。
周遊在心中自我調侃。
這天。
正好是拍攝經典情節“鬥琴”的日子。
與1900鬥琴的人叫羅爾，是個黑人。原片中這個角色叫傑利·羅爾·莫頓，這傢伙自稱“爵士樂發明者”，聽聞1900琴技高超便登船與之鬥琴。
羅爾的演員也是葉琛精心挑選過的。
特別邀請的一位黑人鋼琴家魯丁。
魯丁是純黑人血統。
說着一口流利的漢語。
是西大陸非常有名的鋼琴家之一。
這是他第一次拍電影。
魯丁非常熱情，雖然與周遊素未謀面，但來到劇組，老遠他就給周遊打招呼了，“嘿！周遊！久仰大名。”
“特別喜歡你的那首《卡農》，每天晚上都要聽着這首曲子睡覺，像美麗的詩篇。”
魯丁自稱是周遊粉絲。
這讓周遊受寵若驚。
好歹你也是大師級別的鋼琴家，“魯大師……”
周遊脫口而出，但很快發現這個叫法不太好，立刻住嘴，魯丁則看着周遊。周遊立刻改口，“魯老師，您可別這麼說，我這都是小打小鬧，還要向您多多學習。”
魯丁：“哪裡哪裡，我們對一下戲？”
周遊：“那現在開始？”
魯丁：“沒問題。”
於是二人開始對臺詞，臺詞該怎麼說，節奏如何，二人討論着，葉琛也在一旁提出建議和指導。
大家狀態都調整好了。
一切準備就緒。
隨着葉琛的一句“開始”，經典的鬥琴情節開拍。
周遊身穿白色禮服，戴黑色領結，坐在一架古典的木質鋼琴前，手指像輕靈的蝴蝶在鋼琴的黑白琴鍵上彈奏。
優雅！！
真特麼優雅。
彈奏鋼琴的周遊（1900）帥得一批。
一曲奏罷。
白色西服、黑色馬甲、黑色領結的黑人鋼琴家“羅爾”走了過來，他左手食指和中指間夾着一根還沒點燃的香菸。他頗爲挑釁地對1900說：“我想，你坐在我的位置上了。”
1900（周遊）擡頭看着他，鎮定，淡定，問道：“你就是發明了爵士樂的那個人嗎？”
羅爾自豪道：“大家都這麼說。”他頓了頓繼續道：“你就是那個，屁股下面不是大海，就沒法彈琴的傢伙嗎？”
哇哦！！我們的羅爾先生多麼幽默啊。
1900：“我是這麼說的。”
羅爾：“請您讓一下。”
1900面帶着微笑，無所謂的起身，離開鋼琴，來到了圍觀的人羣中。
然後羅爾走到鋼琴前，
將香菸點燃，
放在了鋼琴的右邊。
然後他坐下，擡手，右手手指落在鋼琴的黑白琴鍵上，彈奏出一連串優美跳躍的旋律音符……起手式：單手！
魯丁……把這個耍帥的姿勢和動作拿捏得死死的。
單手彈奏了一段，左手方纔加入到這場“音樂芭蕾”中來。
他的雙手，
纖長靈活的手指，就像是黑天鵝偏偏起舞的雙腳……
悅動的音符和旋律美妙動聽。
他不像是在彈琴。
而像是在撫摸那些音符。
琴聲如同絲綢劃過女人的身體……他的手就像蝴蝶輕盈無比……這琴聲彷彿能掀動帷幔，滑過牀底，爲牀上的激情，墊上一層浪漫的聲音背景。
不愧是魯丁！！
可能是本色出演的原故，這一段簡直太棒了！
最關鍵的是穩！！
魯丁一曲彈奏完畢，那隻放在鋼琴邊，被點燃的香菸，連菸灰都沒有被震落……
全場響起熱烈掌聲和驚呼。
就連導演葉琛都產生了一種錯覺：“我這是在拍電影，還是在聽演奏會？”太美妙了。
所有人都被這美妙的鋼琴曲打動。
羅爾拿起菸灰沒有跌落的香菸，起身，看向1900，“該你了，年輕人。”
周遊此刻沉浸在1900這個角色中，他的所有行爲都是從1900出發的，優雅，但不失自信和驕狂。
他恰似閒庭信步在鋼琴前坐下。
手指隨意落在琴鍵上，發出一串不規律的聲音。
面對羅爾的挑釁，1900只在鋼琴前彈奏了一段非常簡單的旋律。地球版，彈奏的是一首聖誕歌曲《平安夜》，1900因此被人嘲笑。而藍星版，周遊飾演的1900，也是彈奏了一曲入門級的鋼琴曲。
莫扎特的《小星星變奏曲》。
應該很少有人沒聽過吧？
即使沒聽過《小星星變奏曲》，但“一閃一閃亮晶晶”至少是有印象的。
再不濟，
汪蘇瀧的《小星星》可能聽過。
《小星星變奏曲》是C大調作品第K. 265/300。
莫扎特創作於1778年。
曲子不長，
由主題呈示部及其12個變奏構成，全長約8到9分鐘。
當週遊手指落下，他整個人再次變得優雅五方，鋼琴似乎突然會說話了，鋼琴音飄出：一閃一閃亮晶晶~~~
主題部門美妙的裝飾音讓安靜的曲子聽起來更爲豐富和具有層次感。
然後開始變奏。
第一變奏。
16分音符以及半音階的巧妙導入，襯托出一種華麗的效果。
第二變奏。
左手沉重的琶音在這個快速段落中登場。
第三變奏。
右手的琶音奏出美麗的音色。
……
《小星星變奏曲》在不斷的變奏中行進，左手跨10度演奏，快速演奏，轉入C小調，然後轉回C大調，雙手交叉演奏……
終於在第十二變奏，左手以快速段落開始，速度非常快。最後以大跨度的漸強結束。
全曲結束！
既簡單又華麗。
既小巧玲瓏又不失雄壯大氣。
既莊嚴也輕快！
1900（周遊）演奏完畢，大家都呆住了……羅爾（魯丁）也呆住了，不是演的，而是真的被周遊給驚到了……
導演葉琛迅速將這一幕捕捉拍攝下來。因爲這都是大家的真實反應啊！！
誰演戲能演得這麼真？
在此之前，葉琛只能看到劇本上冷冰冰的《小星星變奏曲》這幾個字。但沒想到，竟然是這麼好聽的一首原創鋼琴曲。
劇組羣演們、工作人員們都欣喜不已。
“好聽。”
“這次這羣演當得值！！感覺在聽周遊和魯丁的鋼琴演奏會。還有工資可以拿。”
“而且還是聽到的首次演奏！”
“這算是搶到了前排嗎？”
羣演們議論紛紛。
魯丁對於這首《小星星變奏曲》也是讚不絕口，他對周遊說：“正好我手裡也有幾首沒演奏過的鋼琴曲，我換成自己的曲子好了？”
周遊：“可以試試。”
於是拍攝現場就出現了“拼新鋼琴曲”的一幕。
電影劇本中二人在較勁。
現實中似乎也在就原創這件事一較高下。
羅爾（魯丁）再次登場。
這次他帶來的曲目比第一首更加高級，和絃方面做得更加完美，節奏感很強，顆粒感也很強……就像藍精靈的顆粒裝。
周遊本人很喜歡這首曲子。
當然電影中的1900也喜歡。
由於劇情需要，1900需要模仿這一段……但可惜，這一段被魯丁換掉了自己的新曲子。
彈奏完他才意識到這個問題，同樣的，導演葉琛也在發現這樣不可能。
魯丁：“我沒考慮到劇情……抱歉。”
周遊：“沒事，我可以試試。”
魯丁：“你能記住？”
周遊：“可能吧。”
然後周遊在鋼琴前坐下，一秒入戲，瞬間進入到1900的角色中，那股孤獨中的從容優雅再次浮現，他享受孤獨，享受音樂，在鋼琴上盡情揮灑着他的天才與才華。
擡手。
落下。
一個個旋律與琴音被完美復刻下來。
模仿！！
極致的模仿。
魯丁驚駭看着這一幕，聽着，聽着，臉上的驚駭之色愈濃。
羣演、工作人員、導演們都驚呼連連。
“他……他模仿出來了？”
“只聽了一遍！！他就能彈奏出來？”
“太厲害了。”
“這是什麼樣的記憶力啊！！”
葉琛驚詫看着這一幕，小聲問魯丁，“魯老師，你確定這首曲子第一次演奏？”
“第一次。”魯丁很肯定。
“沒有提前泄露出來？”
“絕無可能。”
葉琛倒吸一口涼氣。
在心中說了句恐怖如斯。
他不僅原封原樣彈奏出來了，甚至還在其中加入了自己的風格和理解……讓它更具有1900的味道。
這是改進！！
聽一遍就將之改進了！
牛逼特斯拉。
魯丁反應再一次是真實的……葉琛指揮着攝像師將之拍攝記錄下來。
而到了這裡，鬥琴已經進入了白熱化狀態。
你來我往。
你方唱罷我登場。
而隨着鬥琴愈發激烈，隨着劇情的發展，魯丁飾演的羅爾帶來的作品，一首比一首快，一首比一首難度高。
但1900絲不懼。
他要來一支菸。
沒有點燃。
放在鋼琴邊。
然後，
迎來他的裝逼時刻。
只見1900（周遊）在鋼琴前走下來，羅爾倒了一杯香檳，他有些緊張和惱怒了……因爲無論如何都沒法將1900比下去。
但此刻，
他已經使出了殺手鐗。
應該能贏吧？
他自己都沒法給自己一個肯定的答案。
1900坐下。
對正在喝香檳的羅爾說：“這是你自找的，混蛋。”
他生氣了。
1900生氣了。
後果很嚴重。
你已經到極限了，而我纔剛剛開始……熱身完畢！！小心哦。我要開始認真了。
“嗡嗡嗡嗡嗡嗡~~~”
鋼琴模擬出蜜蜂的聲音。
一首醞釀已久的《野蜂飛舞》敬上。
《野蜂飛舞》，又名《大黃蜂的飛行》。
這首曲子有很多版本。
聽得最多的應該是鋼琴王子馬克西姆版，畢竟這是他的成名作之一。
馬克西姆是顛覆古典與流行的超級音樂巨星，所以馬克西姆的版本是在原來的古典版本上重新演繹的。
這首風格詼諧的管絃樂小曲，已脫離原歌劇，成爲音樂會中經常演奏的通俗名曲，同時也是世界上最快鋼琴曲之一。
除此之外還有Arcadi Volodos版，這個版本被譽爲最快的《野蜂飛舞》的版本。
同樣的，
還有小提琴版。
David Garrett的小提琴版也相當牛逼，這是他打破吉尼斯世界紀錄的小提琴演奏曲目，並使他成爲“全世界速度最快的小提琴手”而名聲大噪。
此時！
1900，周遊彈奏的《野蜂飛舞》開始了。
別忘了！！
周遊同學可是擁有手速技能的存在。
在演奏這首曲目的時候，
他手速全開，
就像小李八門全開一樣，火力全開。
手速不僅在碼字時候能派上用場。
在鋼琴、泡妞上，也同樣有着非凡的能力……富婆們不喜歡快男人，但絕對喜歡手速快的男人。
嗡嗡嗡嗡嗡~~~
一羣蜜蜂蜂擁而來。
野蜂飛舞。
野、瘋、飛舞！
琴聲一響所有人就被震撼到了……快！好快！好特麼快！
而且他還用鋼琴擬聲？模擬出蜜蜂的聲音？這讓人立刻想到周遊寫過的二胡曲《賽馬》，嗩吶曲《百鳥朝鳳》。
現在來一個鋼琴版的？
頓時。
所有人屏住呼吸。
精神緊繃。
眼睛都不敢眨一下。
還要這個世界沒有節奏大師……不然所有人都將被《野蜂飛舞》但《節奏大師》所支配……
來！！
玩一局！
挑戰一下咱的手速。
野蜂、羣蜂……由遠及近飛來，鋪天蓋地。
“臥槽！臥槽！！臥槽！！”
“這是捅了馬蜂窩吧？”
“而且是捅了好幾個的那種。”
“好快！！”
“大氣都不敢出。”
“快到我要窒息了。”
“這手速逆天啊！”
“野蜂版《賽馬》”
“太牛了！”
一曲奏罷！
周遊大汗淋漓！
酣暢淋漓！
而全場！
死一般的寂靜。
……
……