如果說精緻的畫面，豐富的色彩，讓“魔女的條件。展現出秋冬的魅力；那麼劇中演員們的精彩表現，則讓“魔女的條件。在口碑上獲得了盛讚。
特別兩位主角加上高鬥心老師的演技，讓所有影評人都眼前一亮。高鬥心飾演的母親。以後獲得了大部分的讚譽，把一位母親對於兒子的親情和愛情交織的角色演得活靈活現，得到了衆多母親們的迴應；孫小藝珍飾演的老師，李準奕飾演的學生，都綻放出無與倫比的光華。讓整個角色豐滿而生動，幾乎所有影評人都讚不絕口。
衆多評論都沒有料到，李準奕的進步是如此明顯，已經足夠讓所有人驚訝了。在。魔女的條件。中。李準奕和孫藝珍。甚至和高鬥心對戲時，完全不落下風，把男主角小光的魅力展示得淋漓盡致。再加上一干配角們的出彩。讓原本就充滿衝突和緊張的劇情，更加扣人心絃。
比起日本的原版。韓國這次的拍攝增加了許多細節，把小光和未知兩個角色豐滿了不少。
任何一部電視劇中的角色。要獲得喜愛。就必須有血有肉，讓人感覺到角色的真實性。日本版雖然經典。但終究只有十一集，劇情緊湊之餘，卻還缺乏一些延伸性的東西。這次韓國版。準備拍攝十六集，在篇幅拉長的同時。也有更多的機會展示每個角色的細節。比如學校的戲份增多了，這讓韓孝珠和劉亞仁這些同學們的臺詞也多了不少。劉亞仁甚至還有幾場和李準奕單獨的對戲。在鏡頭上閃光的機會也多了。比如醫院的戲份多了，把高鬥心這老戲骨的魅力散出來，高鬥心飾演的母親對於兒子的愛。對於醫院裡醫生的情。把這位母親一一武裝起來。
雖然劇情拉長了，但是這些吳秀妍顯然對節奏把握十分巧妙。沒有陷入韓劇一貫被詬病的拖沓的境地。在劇情的把握上。吳秀妍並沒有獨自思考，而是和劇中的每個角色進行商量，挖掘每個角色的潛在魅力。除了高鬥心。李準奕居然是貢獻最大的演員。在對於小光這個角色的把握上。李準奕越來越有自己的見解。原本略顯單薄的角色，在增加了幾場戲之後，把小光這個角色逐漸豐滿了起來。
隨着燦情的推進，節奏一直保持得很好之餘，也讓觀衆們看得欲罷不能。這讓，“魔女的條件”成爲近年來難得的優秀劇本，框架清晰，內容豐滿，角色鮮活，劇情**迭起。推進節奏合理。
伴隨着電視劇的熱播，林夕遠和李準奕擔心的事，隊電視臺擔心的事，劇組擔憂的事，終究還是成爲了現實。這是一部講述師生戀的電視劇。師生戀在社會上，算是一個禁忌的話題。從道德上來說。是被禁止的愛情。男老師和女學生的戀情是一種禁忌，女老師和男學生的愛情又是另一種禁忌。這不僅僅是早戀那麼薦單。更是成年人和未成年人之間，師生這對特殊關係之間的一段戀情。自然而然。全社會形成了一股風潮，譴責的評論不絕於耳，頻繁見諸報端。對於社會保守派來說。這部電視劇就應該禁播。在電視劇中。對於師生戀是抱着支持的態度進行拍攝的，這對社會來說，絕對是會造成不良影響的。何況。如今電視劇的收視率如此高，已經突破了瑰。對年輕一代來說，可能產生的負面影響就更大了。在第一集的開始小光逃課小還鼓勵身爲老師的未知一起逃課，這本身就違背了道德。逃課本就是不應該支持的行爲。但電視劇卻把逃課這一行爲拍成是“追逐自由。的行爲，美化了逃課。社會的保守派，從此時就已經把“魔女的條件。當做了反面教材，進行了強烈的批判。
接下來的幾集，幾乎每一集的每一個劇情，都成爲叛逆的代表。保守派們已經把“魔女的條件。小當做靶子，集中全部火力進行進攻。特別是，到了第五集，到達了一個高峰，未知和小光忘情的擁吻了，這是兩個人的初吻，流着眼淚，帶着感動的初吻。但在社會保守派看來。這完全就是大逆不道。師生戀本就是禁忌，學生早戀更是不允許的。未成年更是不應該接觸“吻”這件事。當第五集播出之後，社會上對於電視劇的譴責到達了一個新的高度。此刻”“魔女的條件已經出了一部電視劇的範疇，成爲了一個社會現象。
在第六集播放結束之後。弗國最大的報紙“朝鮮日報”上出現了一條聲明。來自幾個民間團體的聯合聲明。要求昭電視臺停播“魔女的條件”因爲這部劇不僅在頌揚原本應該是被禁止的師生戀。而且已經出了一般的範疇，這樣下去，會對社會造成嚴重的危害，甚至毀掉這個國家云云。在聲明中。還提到“如果我的孩子和老師相戀了。私奔了，或者是做出道德之外的事小電視臺或者是劇組會給我們負責嗎。”這條聲明，在社會上掀起了不小的慨，止“魔女的條件”泣個社會現象的關注繼續高川
已經有社會學家專門撰寫文章評論“魔女的條件”評論這個社會現象。從正面、負面分析電視劇可能帶來的影響，以及社會對於“魔女的條件。產生如此大回想的原因。在社會學家看來。韓劇一直不缺乏家長裡短的題材，但是在社會敏感題材方面卻缺乏了宣揚力度。比如日本、中國、美國、歐洲，電視劇都會涉及道德底線的生活現實，會對該現象進行討論、闌述。這不僅讓電視劇更加貼近生活，也成爲社會現象的一部分。但是在這方面，韓國卻建樹不多。顯然。這次“魔女的條件”掀起了驚天巨浪。引了全社會的討論。
有了反對的聲音，自然也有贊同的聲音。來自大部分理智觀衆的聲音，對保守派嗤之以鼻。師生戀的現象的確是不對的。但社會卻是一直存在的，並不是說電視劇上沒有拍出來，就不會存在的。保守派的言論顯然是唯心主義，認爲沒有“魔女的條件”以後師生戀就不會生。顯然。保守派試圖把“師生戀”誕生的源頭歸咎於這部“萬惡”的電視劇。
電視劇是在美化這段愛情，但同時也在認真的刻畫社會現實。比如未知和小光一起出去約會之後。母親無法承受這樣的事實，選擇了報警，申訴未知拐賣了未成年的兒子小光。最後，未知被警察帶走，在監獄裡關了一個晚上。這同樣也是社會現實。
贊成派反而認爲，通過電視劇，可以讓廣大的青少年正確地認識到現實的殘酷。與此同時，也對父母和學校的教育提出了新的課題。
在劇中。未知這咋老師的角色，反應的不僅僅是職場人的無奈。還有學校教育的各種問題。與日本版的不同，韓國版通過未知和小光在學校的生活，反莊了韓國學校和教育的多種弊端，比如同學集體排斥學生的惡劣現象，同學暴力事實等等一一這是李準奕通過具荷拉了解到的事實，建議吳秀妍加進劇本里的，也引起了強大的反響。看來，韓國學校暴力問題已經由來已久，得到了廣泛的共鳴。又比如，教育系統的弊端等等。電視劇對於現實的真實刻畫，反而成爲一個警鐘，讓觀衆們對社會現象有新的認識。
在贊成派看來，“魔女的條件”不僅沒有做錯。而且是好樣的。電視劇就需要這樣血淋淋的題材。來刺激一些社會這譚死水。
變化，不僅每個人需要，整個社會也需要。“魔女的條件”這個主題，對於所有人來說都一樣。甚至在部分政治人看來，電視劇還可以成爲他們競選的口號，“變纔是唯一的不變，韓國社會也需要改變了”云云。
保守反對派和贊成派的激烈對峙，也成爲了電視劇播放結束後第二天。各個報紙上精彩的一部分。
除此之外，還有部分觀衆也認爲，電視劇終究只是電視劇，來源生活，卻和生活不同。沒有必要如此嚴肅，只是享受生活的娛樂罷了。雖然電視劇是對現實生蔣的反映，但同時也是在編劇筆下可以生改變的事實。這些觀衆抱着輕鬆的心態。只是單純地觀看電視劇，享受電視劇罷了。他們對於什麼社會現象、弊端都不感興趣，反而對於未知和小光的愛情，劇中秀麗的風景。還有幾個演員之間的演技對碰。更加關心。除了劇中的主線師生戀之外小母親和醫院醫生的偷情也成爲了批判的對象，不過這只是甜點而已。劇中母親對於兒子畸形的愛，甚至成爲了禁錮，把對於丈夫的愛情轉移到對兒子的禁錮，這也成爲了社會熱點。高鬥心和李準奕的精彩演繹。更加讓這對母子之間火花迸，讓看得觀衆不由都全身心投入這對母子之間的情感。
顯然，“魔女的條件”現在已經和禁忌劃上了等號，劇中的每一個部分都成爲了大家熱議的焦點。
社會的熱點在“魔女的條件。劇組看來。並不算什麼，因爲一切都只是開胃菜而已。在之後的劇情中，未知和小光突破了道德的防線。隨後會產生的問題更加巨大而嚴峻，未婚先孕、未成年的父親角色、流產等社會黑暗面的話題，也將出現在電視劇的後半部，可以預見。社會的討論不會冷卻，只會越來越炙熱。
贊成也好，反對也好播放，已經不是單純的電視劇播放了。而是全社會關注的對象。電視劇的劇情走向、人物關係，都會成爲第二天的討論對象、報紙評論。人們熱衷的是，有劇情的展，也有劇情的爆點，更有造成的社會反應。現在的“魔女的條件。就彷佛一個渾身都是燈泡的亮點，聚焦了全社會的視線。就算不看電視劇。不知道這部戲的人，幾乎已經算不存在了。