咖啡屋裡人聲鼎沸，吧檯旁邊熙熙攘攘地站着二十多個人排隊等候，他們正在大聲談論着“國王的演講”到底有多麼多麼出色，科林-費爾斯的表演又到底有多麼多麼精彩……
不過，大部分人都是選擇外帶，特柳賴德電影節如此熱鬧，根本沒有人願意把時間浪費在咖啡屋裡閒坐發呆，恨不得能夠一天二十四小時都連軸轉地在各個電影院之間來回奔走。所以，周圍的座位居然還有剩下空位，沒有坐滿。
“拿鐵，還有一塊黑森林，謝謝。”捲髮胖子將菜單還給了侍應生，然後就看到了藍禮那炯炯有神的雙眸，沒有特別的打量，也沒有特別的審視，平靜地猶如一汪清泉，可是那深不見底的墨色卻讓人忍不住想要探究。
他從小在洛杉磯旁邊的橘子鎮長大，那是一個典型的中產階級社區，居民全部都是律師、法官、醫生、基金經理、政府官員之類的精英階層，耳濡目染之下，他也見多了所謂的社會高層和精英，那種居高臨下的驕傲和自負着實是讓人反感，這也是他逃離了橘子鎮的原因，擺脫了所有束縛，一心一意地追逐自己的電影夢想。
眼前的藍禮，讓他不由有些好奇。他可以感受得到藍禮身上那種隱藏在紳士風度底下的疏離，但卻又不會感受到冒犯，更不要說那種高人一等的自大狂妄了，這種溫和卻堅韌、平緩卻銳利的氣質，居然讓人產生了些許好感。
於是，他露出了一個大大的笑容，主動伸出了自己的右手，“看我的記性，一直到現在，還是忘記做自我介紹了，德雷克-多雷穆斯（drake-doremus）。抱歉，打亂了你今天的觀影計劃。”
得知捲毛胖子是導演，向藍禮發出了合作邀請之後，魯妮就告辭了，她準備去看看“127小時”，這部她姐姐參演的作品至今還沒有來得及觀看。最後只剩下藍禮兩個人來到了咖啡屋，找地方安坐下來，展開交談。
“藍禮-霍爾。”藍禮握住了對方的右手，表面不動聲色地說道，“特柳賴德的魅力就在於，一切都和電影有關。現在也是。”腦海裡卻是一連串問號：德雷克-多雷穆斯？誰？
藍禮不敢說自己對所有電影作品瞭如指掌，在浩瀚的電影歷史長河裡，電影何止千千萬萬，而說不上名號的作品更是猶如繁星。但進入千禧年之後的作品，藍禮看的最多，也最全，那些說不上名號的作品幾乎都看過了。可是，德雷克-多雷穆斯這個導演的名字，他還真是沒有什麼印象。
這意味着什麼？意味着，德雷克不值得結交？他的作品籍籍無名？可能僅僅只是一部沒有人在意的獨立作品？他現在就應該轉身離開？
不，藍禮還是選擇了坐在原地。正如他所說，這裡是特柳賴德，即使德雷克是一個無名小卒，但能夠結交一個電影愛好者作爲朋友，這也是一種收穫。更何況，藍禮可不會自大地認爲，他對二十一世紀之後的所有電影都瞭如指掌，那就太狂妄了。
“我喜歡你的回答。”德雷克笑呵呵地說道，藍禮遊刃有餘、進退自如的態度再一次堅定了德雷克內心的想法，“事實上，我正在籌備我的第三部電影，目前電影的前期工作已經全部完成了，隨時都可以投入拍攝，但問題就在於：我沒有找到心儀的男主角。”
德雷克說的是實話，爲了新作的男主角，他已經兜兜轉轉了將近三個月，依舊沒有找到合適的人選。
對於小成本製作的獨立電影來說，任何一個環節都舉步維艱，他看中的演員，可能要價太高，又或者是他們對劇本不滿意；他能夠找得到的演員，可能又不符合心目中的角色設定，尋找合適的演員就好像是大海撈針，誰也不知道什麼時候才能撈到珍寶。
所以，很多時候獨立導演們都有自己的固定卡司，可能是生活裡熟知的朋友，更多的可能是一次合作之後，雙方發現合作愉快，於是下一次拍片的時候順其自然就再次找到對方。
德雷克相信藍禮對此是再瞭解不過了，因爲他纔剛剛拍完“活埋”，同樣是一部小成本獨立作品。
果然，藍禮輕笑了起來，“希望你不是要求太高。”
德雷克也露出了笑容，“我的確是要求太高，一直等到了現在。”不動聲色之間，就稱讚了藍禮一把。此時兩個人的咖啡送了上來，德雷克把咖啡杯往前推了推，身體微微前傾，“不知道你是否看過理查德-林克萊特（richard-linklater）的’日出之前’和’日落之前’？”
“當然。”藍禮想起了昨晚和魯妮的玩笑話，不由莞爾。“你也打算拍攝一部這樣的愛情電影？”
“是，也不是。”德雷克賣了一個關子，眼底滑過一絲得意，“我想要講述這樣一個故事，兩個人從相遇到相識再到相戀，就好像兩團火焰一般瘋狂地愛上了對方，不顧一切、飛蛾撲火，以至於失去了理智。但就在熱戀的當口，他們卻因爲不可抗力因素而被迫分居兩地，炙熱的愛情當頭潑了一桶冷水，面臨着異地戀的考驗，那麼，這段關係最後將會走向何方呢？”
德雷克的講述喚醒了藍禮的記憶，他想起了一部電影，講述的就是這樣的一個故事——“愛瘋了”。
這部電影就講述了兩個大學生安娜和雅各布墜入愛河，就好像瘋了一般，渾然忘乎所以，以至於安娜不顧她的簽證問題——她是來自英國的留學生，簽證在畢業之後到期，她卻沒有在期限之內離開美國境內。後來因爲朋友婚禮，她不得不回去英國一趟，再次回來時，猛然發現，自己被海關拒絕入境，這段愛情開始經受嚴峻的考驗。
這是藍禮最喜歡的愛情電影之一。
對於許多人來說，這部電影講述的是遠距離戀愛的痛苦和折磨，但藍禮卻有不同的看法。他認爲，“愛瘋了”真正講述的是愛情原本的面貌，最真實的面貌——從相遇的那一刻起，荷爾蒙的化學反應猶如火山爆發，驚天動地，墜入愛河；熱戀期的癲狂和沉迷，摧毀了所有理智，一切都是那麼瘋狂，就好像龍捲風相遇一般；然後，他們遇到了坎坷，遇到了困難，遇到了掙扎，愛情的溫度開始漸漸下降，於是，愛情開始變成了生活的一部分，一點一點消磨在日常的瑣事之中，再也找不到原來的模樣。
正如德雷克剛纔所說，“愛瘋了”其實有點像是“日出之前”、“日落之前”、“午夜之前”的三部曲一樣，將愛情的完整原貌展現出來，從發酵到消亡，從醞釀到消散，真實而殘酷，美好而心碎；但“愛瘋了”又和理查德-林克萊特的三部曲有所不同，它探討的是愛情的本質——到底是激情的碰撞，還是漫長的廝守？
在日常生活中，愛情不可能時時刻刻都保持着一百度的沸點，總是會遇到巔峰和低谷，但是在關鍵時刻，自己深愛的對象卻不在身邊，快樂和悲傷、幸福和難過、喜悅和挫折都無法一起分享，那麼愛情是否還有存在的必要？尤其是當相愛的兩個人被迫分隔兩地，時間和空間的枷鎖讓兩個人總是不斷錯過，那麼彼此是否會漸漸地從對方的生活裡淡出？在這一刻，愛情又應該如何走下去？
德雷克在電影裡沒有直接給出答案，留下了一個開放式結局，每一個觀衆都會有自己的想法。這也是藍禮如此喜歡這部電影的原因。
樂觀主義者會認爲，他們克服了千難萬險，終究還是走到了一起；悲觀主義者則會認爲，時光的消磨終究改變了兩個人，再也回不到過去。
藍禮是後者。
“愛瘋了”這部電影十分小衆，因爲太過真實，也太過殘酷，幾乎讓人難以忍受；同時也太過細膩，太過美好，每個真正愛過的人都可以在電影裡找到自己的影子。所以，電影的票房成績難以令人滿意，宣傳效果也表現平平。不過，電影在影評人口中卻得到了一致的認可，成功拿下了聖丹斯電影節的評審團大獎。
可惜的是，後來在頒獎季宣傳發行不夠給力，當年又遇到了“藝術家”和“午夜巴黎”兩部作品的猛烈夾擊，最終沒有能夠在頒獎季取得任何收穫，甚至就連冒泡都沒有。這着實太過罕見——要知道，在“愛瘋了”之前，聖丹斯評審團大獎的獲得者已經連續三年收穫奧斯卡提名了，而且還是連續兩年收穫最佳影片提名。
即使如此，依舊不影響藍禮對“愛瘋了”的喜愛。
不過，藍禮卻不知道，“愛瘋了”的導演是德雷克-多雷穆斯——或者更爲準確一點來說，他曾經查過德雷克的資料，但可惜德雷克後來幾部作品都難以和“愛瘋了”相提並論，包括了2015年的“同等族羣”，質量差強人意，所以藍禮也就漸漸遺忘了這位導演，以至於剛纔聽到這個名字，沒有任何反應。
“愛瘋了”之所以如此出色，那是因爲這是改編自導演自己的故事——他和他妻子的真實故事，電影裡的每一個細節、每一個情緒都是如此讓人感同身受。在電影裡，安娜和雅各布最後還是走到了一起，傷痕累累地擁抱着彼此；在現實生活裡，德雷克和他的妻子於2008年離了婚。