“兩張《功夫熊貓》~”
“三張《功夫熊貓》~”
“媽媽，我要吃爆米花!”
“吃，吃，一包夠嗎?”
“夠了，謝謝媽媽，媽媽真好!”
“媽媽，我也想吃爆米花~”
“我瞅你像爆米花!’
熙熙攘攘的影院大廳裡，影評人朱士羣孤單的在排隊，與周圍喧鬧的環境格格不入。
他看着跑來跑去的小孩子，以及拖家帶口觀影羣體，不免有些後悔選擇在兒童節這天來看電影。
不過做爲影評人，肯定要搶佔第一手資訊，自從上次在微博鎩羽而歸，朱士羣決定退守茄子點評網，保住自己的基本盤。
原本他是打算等程龍的《新警察故事》上映，然後再發力。
畢竟連續幾部爛片的大哥成，在影評界早成了沒牙的老虎，誰都想來踩一把。
不過還沒等到老虎下山，一隻胖熊貓就就闖入了他的視線。
《功夫熊貓》前期的宣傳堪稱病毒式營銷，把所有常規的手段能用上了，別說朱士羣這種專業人士，就連普通人都會哼兩句電影的主題曲。
“everybody was kung-fu fighting -
別說這首70年代的迪斯科舞曲，還是挺上頭的。
相比於國產電影，這些眼高手低的影評人對於國產動畫更是不抱希望。
畢竟真人電影，只要劇本好，演員的演技在線，這些軟件足夠，就算硬件差一些，誕生好電影的概率也很高。
但動畫電影不同，對於硬件的要求極高，在國外公司都可以做到細微毛髮的區別時，指望着手繪、剪紙、摺紙還是泥塑等傳統技術，去製作動畫電影?
無疑是自取其辱!
動畫的製作工藝雖然有很多，但隨着時代變化，cg動畫，尤其是3d纔是未來主流。
原本朱士羣是抱着這樣想法，他覺得熹子影視就是在因小失大，不去鞏固自己真人電影的統治地位，反而想要拯救動畫電影。
可當他第一次看到《功夫熊貓》的預告時，其他人沉浸在搞笑的故事，他卻看到了不一樣的東西。
首先電影的cgi技術高超的令人驚歎，造型可愛的動物角色們栩栩如生，各項動物毛髮、衣物線頭等細節都有一種摸得到的質感。
這沒什麼奇怪的，熹畫工作室斥巨資從國外購買的圖像引擎，在畫面上已經不輸任何大公司。
但如果僅僅只是這樣，朱士羣還不會覺得有什麼值得感嘆的，無非就是用國外的東西套了一層皮。
但真正讓他熱淚盈眶的細節，正是背景裡一草一花、一樹一木、一磚一瓦，街道房屋所有一切都是揮之不去的國風。
那種近似於水墨畫的質感，讓朱士羣回憶起童年看的動畫片，《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》、《猴子撈月》
水墨動畫，是我國獨有的藝術，與一般的動畫片不同，水墨動畫沒有輪廓線，水墨在宣紙上自然渲染，渾然天成，一個個場景就是一幅幅出色的水墨畫。
角色的動作和表情優美靈動，潑墨山水的背景豪放壯麗，柔和的筆調充滿詩意。
它體現了中國畫“似與不似之間”的美學，意境深遠。
當然《功夫熊貓》裡，這項技術也在創新，增加了立體的效果，讓其跟電影裡的其他鏡頭不會有割裂感。
僅憑這一點，就足以吸引朱士羣走進電影院，當然本次觀影，熹子影視會買單，優質的影評甚至還有紅包。
好不容易坐到影廳裡，但朱士羣的噩夢纔剛剛開始，跟一羣孩子擠在一起看電影，第一感覺就是“煩”
畢竟孩子可不管什麼觀影體驗，他們興奮的表情溢於言表，直接用嗓門兒表現出來。“我是主角熊貓阿熹!’
“我纔是阿喜!’
看着兩個熊孩子在自己面前爭吵，朱士羣只能把求助的目光投向對方家長，寄希望於對方能出言制止。
但熊孩子的家長壓根就沒有反應，而是在討論着影院賣的那款熹茶好喝，朱士羣只能無奈的祈禱，電影開始後這羣熊孩子能安靜些。
趁着這個時間，朱士羣也在觀察影廳的上座率，爲了避開人潮，他特意選了一家位置比較偏僻的電影院。
可電影院裡依舊人滿爲患，在他進入影廳後，外面還有一羣人在排隊。
很顯然，《功夫熊貓》今天的上座率不會太低，而全國3000多塊銀幕，會貢獻出多少票房，也是一個值得關注的焦點。
電影正式開始，原本還有鬧騰的影廳彷彿被施了魔法，瞬間安靜下來。
無數孩子瞪大眼睛，期許的看着銀幕上的一切，朱士羣淡淡一笑，也將目光投向前方。不過安靜的時光並沒有持續太久，很快熊孩子們就被劇情所帶動，發出陣陣爆笑的聲音。朱士羣前排的兩個崽，又開始爭論起誰是神龍大俠來。
“我不是一隻胖熊貓，我是那一隻胖熊貓!”影片進入最後的階段，聽着熊貓阿熹自信十足的話，看着他用絕招制服大反派太郎。
“哇，啪啪啪~”
熊孩子們瞬間沸騰，站起來身來鼓掌高呼，朱士羣躲在位置上，強忍着加入的衝動。
“哇哦，那是神龍大俠...”大銀幕上，城鎮被飛揚的沙土所籠罩，走上街頭的百姓視線逐漸清晰。
披着長披風，戴着斗笠帽緩步走來的正是熊貓阿喜，瞬間嗩吶和蘆笙爲首的樂器，奏出了喜慶的音樂。
百姓同時歡呼雀躍，圍在阿熹的身邊，想要把他擡起來扔到天上，奈何熊貓體重超標。就在這時，阿熹的養父大雁平先生，歡天喜地的擠出人羣，帶着哭腔驕傲的喊道:
“那是我的兒子，那個高個子的功夫大俠是我的兒子!”
原本還一副絕世高手嘴臉的阿熹，再也控制不住自己，他微顫着嘴脣，衝過去和平先生緊緊擁抱。
“呼~”看到這一幕的朱士羣，再也控制不住自己的情緒，情不自禁的站起來鼓掌喝彩。而他前排的兩個熊孩子轉頭像看神經病一樣，在小孩子的眼中，這一幕劇情遠遠不如阿熹暴揍太郎來的爽快。
而他們的母親更是趁機教育道:“在公共場合要保持安靜，不要像這位叔叔一樣大呼小叫
“沒禮貌!”
“明白了。”熊孩子們懂事的點點頭。
朱士羣:“你嗎?”
不過這個小插曲不會影響到他的心情，他現在還沉浸在劇情裡。
其實不論哪國的影評人來看，《功夫熊貓》的劇情，講故事的節奏，都沒有什麼了不起的，它依舊是老一套。
一個平凡少年追逐夢想，尋找自我，從普通人成爲神龍大俠，最終擊敗大壞蛋，找到了自信與勇氣，明白了責任。
當然這個少年，是一隻胖胖的熊貓。
如果這是一部武俠電影，朱士羣肯定要給它差評，但這是一部動畫電影，卻讓他思考了很多。
武俠是東方人的價值觀，如果披着武俠皮的真人電影，想在國外宣傳這種價值觀很難，鬼佬不會接受。
看看在國外大受好評的《臥虎藏龍》，就是把東西方的價值觀融合，才讓國外的觀衆能接受，但在國內卻罵聲一片。
董熹顯然吸取這種教訓，整部電影裡展示的不是“好萊塢”那套理論，那是透露着道家老莊、佛家禪意、儒家教義等融合衆多東方思想的產物。
雖然不能說很完美，但夾帶着這些私貨，慢慢的一點一滴的滲出，這就是成功的文化輸出
《功夫熊貓》絕對是一次突破，一次成功的嘗試，也是國產動畫電影的一次創新!朱士羣越想越激動，他默默的在心裡說道:“老董，我懂你啊!”