『章節錯誤,點此舉報』 進入五月份，林子軒還有一件事需要關心，那就是妹妹的專業課考試。
去年他遠在美國，沒有辦法，林曉玲自己懵懵懂懂的跑去考試，勉強通過了筆試，在面試的環節被刷了下來。
這一次不能再那麼毫無準備了，要蒐集情報，積極備考。
林子軒打聽了一下，情況不容樂觀。
京城電影學院這一屆導演系只招收十二名學生，爲了給西南少數民族地區培養人才，除了京城考區外，還會在桂省和滇省分別錄取兩名學生。
也就是說，在京城考區只錄取八名學生。
林子軒雖然不知道今年有多少人報考電影學院的導演系，可只錄取八個人，這難度不是一般的大，他甚至想勸說妹妹報考廣播學院算了。
京城廣播學院也有戲劇影視專業，只是沒有電影學院出名罷了。
林曉玲倒是沒有退縮，她準備了一年，就是想證明自己的選擇，她不是瞎胡鬧，而是真的想從事這個行業。
或許剛開始有點賭氣的成分，現在則是意志堅定。
這一年，曉玲同學的壓力很大，父母不支持，親戚朋友不理解，街坊鄰居議論，覺得她太任性，不懂事，女孩子能上大學就不錯了，還要挑三揀四。
她知道就算有老哥撐腰，家裡父母也不會給她下一次機會了，所以這次一定要考上。
帶着這種悲壯的心情，林曉玲走進了京城電影學院。
其實，她就算考不上也沒關係，想成爲導演不是隻有一條路，還可以報名進修班，這是京城電影學院設立的短期培訓班，學期是一年。
主要針對那些有一定影視行業經驗，卻沒有系統學習過專業知識的人。
這種進修班招收人數多，管理寬鬆，找找關係就能進去學習，當然沒有本科專業學的系統，說出去也不好聽。
她還可以像馮曉剛一樣從劇組的底層做起，通過實踐逐步成爲導演。
這個世上有不少大導演都沒有接受過專業學習，憑着個人的興趣愛好從而成爲導演，否則第一個拍片子的導演從哪裡來的，還不是自個摸索出來的。
不過對於曉玲同學而言，眼下通過考試纔是最重要的事情。
導演系的筆試題目相對來說簡單一些，就是電影和社會常識，主要用來刷掉那些門外漢，只要認真準備了，熟悉歐洲電影史和華國電影史，基本上問題不大。
在華國，電影學院偏重於藝術電影的教學，認爲藝術電影纔是真正的電影。
所以在影片分析方面，多看國外和國內的藝術電影才能獲得高分。
筆試結束，林曉玲頗爲自信，這次比上次考的好，果不其然，她接到了面試通知。
電影學院的考試要持續一週左右，筆試後三天是面試，也叫做複試，有時候還會有第三輪考試，非常的嚴格。
電影學院導演系的主考官有三位，分別是鄭洞添、江士雄和楊霖。
這三位也是導演系的教授，江士雄負責一二年級的教學，鄭洞添和楊霖負責三四年紀的教學，他們三位教學經驗豐富，培養了不少華國的著名導演。
他們在普通觀衆中名聲不顯，但在電影圈備受尊重。
面試主要是考察考生的綜合能力，包括對電影的認識，對國產電影的看法，或者拿出自己拍攝過的作品，總之，你要讓主考官有眼前一亮的感覺，認爲你值得培養。
當初張億謀正是憑着自己拍攝的照片被電影學院攝影系錄取，這才成爲如今的大導演。
去年林曉玲什麼都不懂，講不出新意來，只能照本宣科的把書上的論點複述一遍，自然沒辦法讓主考官滿意。
這一次，她再次站到這裡，雖然還是沒有太過高明的見解，但總算不是人云亦云了，而是有了一些自己的想法和思考。
尤其是在劇組實習和拍攝了《京城的風很大》之後，她想要透過鏡頭拍攝生活中的真實。
林曉玲沒有忘掉能給自己加分的殺手鐗。
“三位考官，你們好，這是我自己拍攝的一部短片，請你們指教。”林曉玲禮貌的說道。
她從揹包裡拿出一個圓形的盒子，裡面放着拍攝完成的片子，她把盒子送了過去。
三個人點點頭，這種事很常見，他們也想從片子裡看出考生的拍攝手法。
“是用膠片拍的？”鄭洞添看了看，詢問道。
這種盒子就是存放膠片用的，很普通，不過上面有京城電影製片廠的標記，作爲一名導演，他很熟悉這個標記。
能用京城電影製片廠的膠片拍一部短片，應該不是一般人，家裡或者朋友肯定有圈內人。
“是過期的膠片，拍的是紀錄片。”林曉玲回答道。
和去年的誠惶誠恐不同，經過社會的歷練，現在的曉玲同學鎮定了許多。
用過期的膠片拍攝紀錄片？
三人長期從事電影工作，一想就明白了，這是爲了增強片子的質感，看起來更有年代感和歷史感，這種方法不常用，卻很有效果。
雖說是個簡單的小竅門，可如果不是在這一行做的久了，還真不容易想到。
他們看了看面前這個十八歲的女孩，臉龐還有些稚嫩，想來不是她能想到的，從這點可以判斷，這女孩背後肯定有圈內人幫襯。
這個可以理解，有資源就要利用起來。
三位主考官問了林曉玲幾個問題，像是怎麼看待歐洲的新浪潮電影啊，你想拍攝什麼樣的電影，用一句話來構思一個故事等等。
林曉玲回答的中規中矩，不夠出彩，她畢竟才十八歲，無論是見識還是生活閱歷都不足。
主考官明白這不是那種擁有激情，天才式的學生，只能說是合格，不過今年招生的名額有限，光是合格還不夠，要達到優秀才行。
他們還要面試其他考生，就讓林曉玲回家等消息，能不能通過幾天后就會有通知。
一天的面試結束，主考官還要看一看考生拍攝的作品，從中選出更爲優秀的學生，有些考生可能不善於言辭，卻能通過作品表達自己的想法。
一名導演最終還是要依靠電影作品說話，而不是靠嘴忽悠。
京城電影學院有小型的放映室，三人在裡面一個個的看片子。
考生們提供的大多是三十分鐘左右的短片，看起來很快，然後他們看到了林曉玲的片子。
片子的開頭就是晃盪的鏡頭，一個圍着紅圍脖的女孩在京城的街道上奔跑，攝像機在後面緊跟着，紅色的圍脖和周圍灰色的街道形成了鮮明的對比。
這樣跑動的開場一下子吸引了他們的目光。(未完待續。)