曹寶平在整個華語電影圈都有些分量。
除了他的電影經常拿獎之外，更有一些別的因素，比方說他是北電系的一杆大旗——區別於第六代的那種！
區別於第六代。
他不走地下！
《光榮的憤怒》01年劇本出爐，04年才拍攝…
他所有的電影都是主流敘事的犯罪電影！
他的存在很有意義：一直堅持拍攝現實主義電影，而且自我要求很高，做到了藝術系和商業性兼顧，在保持一貫高口碑的基礎上，也取得了較好的票房，形成了一定的影響力。
對比一下那幫第六代們，號稱現實主義，永遠關注老三屆…
爲什麼總強調第六代？
曹寶平老師是北電文學系85級畢業，同屆的名人有導演王曉帥、婁燁、路雪長、張原…
他拍犯罪片很有一套！
通常來講，犯罪者的救贖無疑是憐憫性的，彷彿該語重心長，但又咬牙切齒，這就形成了矛盾體，矛盾就是創作空間。
壞蛋並不是面無表情，他們有血有肉，有笑有哭。
辛小豐可以不動聲色地徒手掐掉燃着的菸頭，也能哭着追着被送走的養女，捨不得放棄。
現實的侷限性在影片誇張的揶揄裡得到釋放，觀衆看到了不動聲色的背後，是波瀾壯闊的徘徊，這一切都來自創作者。
曹寶平可以把《烈日灼心》做的略帶理想主義，又知現實的沉重，頗有“知惡而行善”的意味在其中。
呂瀟然不行，他可以表演，但是並不認同這一套，這是信念感的問題！
壞蛋必須死——這是他的信念！
好的，回到話題。
其實，《烈日灼心》劇本寫好之後，有心人都在打聽這個戲。
呂瀟然+曹寶平，又是犯罪題材！
這是王炸組合！
你看，老胡免費加盟，楊小蜜軋戲被開除…
……
其實，曹寶平還有呂瀟然對同性戀瞭解不多…
《斷背山》，他倆都沒看過！
按照呂瀟然的理解，辛小豐並不是同志，之所以跟上海老闆來往，就是爲了洗掉身上的嫌疑——他知道伊谷春在懷疑自己，所以，故意當着他的面上了老胡的車，而且上演了一場舌戰…
但是原著不是這麼寫的，因爲激情犯罪，導致那個女的死了，從那之後，辛小豐對女人沒了興趣，在那個老闆的逐步誘導下發現自己對同性的興趣。
反正不會拍這樣的劇情，就按這麼理解吧！
好吧，要拍攝了…
呂瀟然在做心理建設…
怎麼說呢，彆扭，特別彆扭…
呂瀟然演戲習慣性慢熱，頓悟的時候也有，但你得給他時間！
他演戲有一套程式的，死摳人物的性格特徵，細緻的做人物剖析，再用本身的情緒去感受，去代入，去激盪澎湃。
笨是笨了些，卻穩穩的踏實，不輕飄。
上來就舌戰，有點太刺激了！
他真有點不知道應該怎麼辦了…
好在導演說了清場…
老胡也在懵逼狀態。
他知道自己演的是什麼角色，但是一來就搞這麼高潮的戲份，連前戲都沒有，很想提議：導演，要不先溼一下？
……
小呂子上次跟老胡見面應該是《仙劍三》探班的時候，一晃過去三年了！
三年時間，小呂子直接晉級呂老師。
無論咖位、資歷、人脈都能碾壓老胡…
老胡呢？
有個晚上，他拿着遙控器轉了一圈，電視屏幕裡三個臺都有他：《仙劍奇俠傳一》的李逍遙、《仙劍奇俠傳三》的景天、《神話》裡的易小川…
一樣白衣飄飄的人物形象，但他發現，後來的同類角色，再用力表演，都不如二十年華內心飽滿的李逍遙。
‘突發奇想半夜出去跑步，記憶中上一次已經是十多年前的事了，那時候一口氣繞着虹口足球場跑了十幾圈，今天繞公園跑，天黑思路特別清晰，但仍然想不明白，這麼多年過去了，我怎麼還在繞圈。’
營銷大師艾·里斯提過，定位就是在顧客頭腦中尋找一塊空地，紮紮實實地佔據下來，作爲“根據地”，不被別人搶佔。
產品如此，明星亦然。
高舉着“古裝第一小生“的頭銜，是個迎合市場且低風險的定位，甚至早已駕輕就熟的偶像派演繹方法，還容易讓人產生自我滿足感。
就像打造小鮮肉一樣，這個適合古裝偶像，這個適合霸道總裁，這個逗比搞笑，這個高冷深情。
類型化讓他們快速成名，可也牢牢制約了他們…
想要進步，就必須不斷把自己推向未知，接受着不曾經歷過的挑戰。
他想要硬着陸！
《何以笙簫默》的時候，跟糖糖提了一下，然後糖糖就告訴他《烈日灼心》…
他打電話問了呂瀟然，呂老師當時的回答是‘有個配角，你願不願來？’
他直接答應，然後看了劇本…
居…居然是同性戀！
算了，硬着陸還要求那麼多！
……
場景是一間比較封閉的辦公室，高檔大氣——酒店特意贊助的…
“怎麼樣，有問題麼？”
曹寶平把現場的所有工作人員轟了出去，轉頭問道。
老胡終於忍不住問了：“導演，我沒經驗，不知道怎麼做動作…”
“要什麼經驗，你就正常發揮！”
“…我怎麼正常發揮？”
“…瀟然，你來…我去，現在看《斷背山》？”
呂瀟然收起手機：“學習一下嘛…”
“來吧！”
“…怎麼來？”
呂老師嘆了口氣：“你就把我當成你女朋友…演員情緒代入，懂吧？”
“我…”
“算了，咱們先試一遍…你刷牙了沒？”
“刷了…”
“那就來吧…導演，我們先試一遍，你跟老段說一下，讓他先別推門！”
其實，呂老師有點色厲內荏，假裝自己是老司機…
他連常規吻戲拍的都不多，除了自個媳婦，也就嘗過柳亦非的口感…
嘖嘖：糖糖→柳亦非→胡戈…
很神奇的順序。