“真的假的，張一謀那形象，真沒看出來，還有這嗜好.“俐智有些驚詫的張大了嘴.
鞏利好笑的白了一眼:“想什麼呢，那是爲了拍戲，不是你想的那麼齷齪.“
“哎，你們幾個夠了啊，當孩子的面說些什麼?“林清霞氣的踢了喬峰一腳，然後示意讓三人看看豎着耳朵迷茫聽不懂的兒子喬振.
“這小東西跟他爸一樣是色，這麼小就對這些事情感興趣.“俐智咯咯笑着捏了捏喬振的肉臉蛋兒.
被捏着臉蛋的喬振一下也不迷茫了，被漂亮姨姨摸了，高興的張開大嘴咯咯笑的不行.
“瞧瞧這傢伙，比他爸還色.“鞏利也逗弄的捏喬振的臉，然後小傢伙樂的更不行了，口水都流的嘩嘩的.
得虧是個小屁孩，要是個大人，可真是一副豬哥相了.
林清霞看不下去自己寶貝兒子那傻樣了，拍掉俐智，鞏利的好看小爪子，帶着兒子去一旁教育去了.
看着傻小子被他親孃抱跑了，俐智只能不捨的收回自己好看的爪子，然後好奇的問:“菊豆的資金大頭是曰本人提供的，劇本也有曰本編劇參與了編寫，你不是最討厭曰本人了嘛，怎麼還讓她演啊.“
當事人鞏利也好奇的看向喬峰，這個問題她也想知道.
“張一謀的個人風格太濃郁了，他不會因爲資方大頭是曰本人，曰本編劇參與了編寫劇本，就把電影拍成有曰本風格的電影.在他導筒下，能拍也只會拍出這片土地曾經的風貌.既然拍出的還是中國的故事，那又何必在意資方是誰.再說了，菊豆明顯不是一部能有高票房的電影，小鬼子願意花這冤枉錢，我難道還能不願意.“喬峰解釋道.
張一謀可和陳大頭不一樣，陳大頭能把貓妖傳拍的那麼濃郁的曰本風格，是因爲陳大頭拍的故事是曰本人寫的小說，劇本也是曰本人編的，關鍵是陳大頭喜歡曰本文化，甚至狗日的還認爲漢唐遺風不在中國，而是被曰本繼承了，甚至說士的文化現在只有曰本有了.
所以貓妖傳拍的一股子小鬼子的小家子氣，那種陰鬱的氛圍，更是曰本恐怖片最擅長的.我泱泱大唐，舉辦個盛大宴會，竟然在一個小破殿裡，還有那個充滿異域風情的楊貴妃的臉，我勒個去，真想吐陳大頭一臉.
這傢伙，從黃土地開始到霸王別姬算是一路巔峰，然後就開始走下坡路，一年不如一年了.
這種片子張一謀絕對拍不出來，哪怕他拍了三槍，那也是因爲想走走純商業片的路子.
拍慣了正經電影的老謀子想浪一下，所以拍了個二人轉氣息濃郁的喜劇片，鬧鬧騰騰的在春節檔上映了，老謀子也說了，就是想換個風格試試.
所以這部片子完全當做國師的一時興起的玩笑之作就可以了，賺了票房，這初衷就達到了.
而重新拍迴文藝片的國師，那依然還是很國師.
老謀子的文藝片從來不會脫離草根，他一輩子的文藝就紮根在草根，民俗上了.
老謀子喜歡拍老百姓，喜歡拍普通人，他不像陳大頭那樣喜歡拍什麼高大上，除了商業片以外的老謀子，所有電影全是拍的草根.
他的電影集民族文化、社會思考、文化尋根和電影創新於一體.早期的張一謀以執導充滿中國傳統文化的文藝電影著稱.
他的作品的突出特點是對傳統封建意識的深刻認識和強烈的批判精神，是內蘊其中的濃烈的歷史感和生命意識，是古樸民俗的奇特景觀，同時也飽含對女性反抗精神的謳歌和讚頌，他在強烈的色彩、大膽的構圖背後堅持了生活的真實和敘事的抒情。
紮根草根，民俗的老謀子風格濃郁的怎麼可能會被日資，曰本編劇左右，影響.
老謀子能被影響只會是因爲政治的原因，比如菊豆拍出來會被禁映.
喬峰知道的更多，就比如紅高粱拿了大獎，老謀子達到了從未達到的高度，廣電還舉行了慶功宴。
可是才挺了三個月的胸脯，風向就變了。報紙上負面評論漸漸發酵，說他在電影裡表現的舊時代民俗、民風，是“醜化國人”，甚至“辱hua”。另外，那些喜歡這部影片的觀衆走出影院後模仿片中轎伕們酒醉的樣子，哼唱“不堪入耳”的小調，也給社會增加了不穩定因素。
然後老謀子就悲催了，一下從山上掉到了谷底.
喬峰知道這種灰暗的心情會深刻影響到菊豆這部電影上.
作爲頂級攝影師，老謀子的選景那是相當的有眼光，也是相當的民俗，拍出來的東西絕對的中國範兒，絕對不會像陳大頭一樣，弄些不三不四鬼子風的服化道.
老謀子的電影風格絕對會讓人覺得太中國而不會讓人覺得不中國.
古樸的南方宅院，徽宅那種高深古樸，給人以窒息、壓抑的感覺。
彩色的染布，發黃泛紅貼着對聯的老舊祠堂，水汽瀰漫的染坊，一切的一切都是壓抑着的封建老舊氣息.
這樣的風格要是還能被小鬼子影響的拍出鬼子味兒來，那才見鬼了.
與《紅高粱》相比，《菊豆》好像一步長成了抑鬱的中年，自由奔放的十八里坡變成了封閉灰暗的染坊。影片的氣質就像天青每況愈下的xing能力，心有餘而力不足地悶在那裡，只能靠將結尾改成菊豆放火燒染坊，發泄董cunrui般的豪情。
“張一謀的電影最會講女人，他總能從女性身上找到那麼一絲縫隙，從中拉近對整個社會的把握.他的電影最能捧女演員，這對於你來說是很好的事情.因爲他的電影能讓你儘可能的表現你的演技，能讓你把你的角色塑造的儘可能的飽滿.“
張一謀的電影能讓外國人更多的注意到鞏俐的演技，能刷逼挌，說到底，這纔是喬峰願意讓鞏俐拍菊豆的原因.