羅伊-洛克利認認真真地打量着眼前的十一工作室，獨特的裝潢保持了建築原有的風格，同時又融入了藝術家的特色，每一個角落都寫滿了個性，自由散漫之中充滿着青春活力，細細品味，卻可以捕捉到靈魂之中的沉思。
他不由有些好奇，如果記者們回想起來，前一段時間始終以背景身份出現的那棟建築，就是藍禮現在正在全情投入的最新作品，他們的表情一定很精彩。
作爲最近一段時間最炙手可熱的”新星“，藍禮似乎始終蒙着一層神秘的面紗，記者們絞盡腦汁試圖深入挖掘這位橫空出世的新人演員，網友們也在議論紛紛地討論着各式各樣的話題，但羅伊卻認爲，其實所謂的神秘，僅僅只是人們缺少發現的眼睛罷了。
從“活埋”到“愛瘋了”再到“抗癌的我”，從“克里奧帕特拉”到“奧菲莉亞”再到“你的骨頭”，藍禮的每一個選擇都可以窺見到他的追求和堅持。尤其是藍禮的音樂，那些發自內心深處的樂符和歌詞，泄露了思想深處的堅毅和傷痛，靜下心來，認真傾聽，就可以一步一步地進入藍禮的世界。
可惜的是，現在的社會太過虛浮，也太過急躁，沒有人願意放慢腳步細細傾聽。
事實上，這樣說並不完全正確，“克里奧帕特拉”就是一個例外，甚至可以說是奇蹟。
今年年初，得益於“艾倫秀”的連鎖效應，進榜三十二週之後，“克里奧帕特拉”強勢躋身了公告牌單曲榜的前二十名，表現之出色跌破了無數人的眼鏡，書寫了屬於自己的記錄，就是這樣一首沒有宣傳、沒有實體、沒有音樂錄影帶的民謠，卻取得了如此匪夷所思的成績，不得不說，這是獨立音樂的一大奇蹟。
但這依舊不是終點。在那之後，奧斯卡熱潮、“抗癌的我”話題連連，圍繞在藍禮身上的鎂光燈始終沒有退潮，“克里奧帕特拉”也再接再厲，進一步打破了自己所創造的歷史：進榜四十一週之後，正式躋身前十名！
公告牌榜單的前十名！
而且還是進榜了四十一週之後！在數字音源的單曲時代，許多單曲在榜單裡的停留時間都無法超過二十週，即使是那些成功登頂奪冠的人氣單曲，停留四十週以上的也只是少數。現在，在其他單曲都已經出榜的時候，“克里奧帕特拉”不僅依舊停留在榜單裡，而且還不可思議地躋身前十名！
曾經有人戲言過，對於獨立音樂人來說，一首前十名的單曲，版稅就足夠他們一輩子過活了，他們可以不管不顧、無憂無慮地進行製作自己喜歡的音樂，完全可以說是美夢成真。從這個側面就可以看出，“克里奧帕特拉”取得的成績是多麼匪夷所思。
更難得的是，“克里奧帕特拉”順利進入前十名之後，並不是一週遊，居然還在榜單裡足足停留了五週時間。沒有人忘記，那段時間恰恰是“借用門”沸沸揚揚的階段，而且還是揭幕之戰討論熱潮最爲炙熱的階段，“克里奧帕特拉”的數字音源下載熱度始終居高不下，這也使得單曲在公告牌的排名緩慢卻持續地節節攀升。
在五月第二週時，“克里奧帕特拉”得到了它的峰值，第六名。這一成績，持平了傑森-瑪耶茲熱門單曲“我是你的”的最高紀錄，再次書寫了二十一世紀以來的民謠童話。但比起傑森來說，“克里奧帕特拉”更加驚人的是，藍禮依舊沒有展開任何宣傳！
這是公告牌創建以來，第一支沒有實體光碟、沒有電臺打歌、沒有拍攝音樂錄影帶、沒有在任何實體商店上架、乃至於沒有任何宣傳手段，卻最終成功躋身公告牌榜單前十名的單曲。更爲準確一點來說，縱覽前五十名的歷史榜單都翻閱不到這樣的記錄。
雖然隨後一週，“克里奧帕特拉”就直接跌出了前十名，但依舊位列第十四名，還是在前二十名停留了下來，一直到今天爲止，依舊排名第十九，始終沒有出榜。這是“克里奧帕特拉”進榜之後的四十九周。
一年一共有五十二週，沒有人會懷疑，“克里奧帕特拉”可以在榜單之中停留滿一週年，但現在唯一的疑問就是，五十二週之後，這首單曲還可以繼續停留在前二十五名嗎？它可以打破“你是我的”七十六週的在榜記錄嗎？現在，“克里奧帕特拉”的每一週征程，都是在創造歷史，而且還是在創造一個不可逾越、無法打破、前無古人、可能也是後無來者的歷史。
毫不誇張地說，“克里奧帕特拉”現在就是音樂領域裡現象級的一首單曲，即使它是無人問津的民謠，又或者說，恰恰因爲它是被時代淘汰的民謠。
按照成績來說，“克里奧帕特拉”取得了許多冠軍單曲都達不到的高度，而且將無數記錄收入囊中。人們對於藍禮正在錄製首張個人專輯的消息，應該早就有所耳聞纔對，但事實卻恰恰相反——
看看那些圍堵在十一工作室門口的記者們就知道了，他們始終不曾將這兩件事聯想在一起。
“克里奧帕特拉”的單曲榜奇蹟，不是因爲人們聽懂了這首歌的內涵，也不是因爲人們理解了藍禮創作的初衷，僅僅只是因爲話題效應而已，僅僅只是因爲盲目跟風而已，僅僅只是因爲炒作使然而已，簡單來說，它不過是附加作用的一部分，沒有任何實質意義。
羅伊不知道，這是藍禮的悲傷，還是音樂產業的哀傷，亦或者是整個社會的悲哀。不僅僅是音樂，也不僅僅是電影，包括人們的生活方式、交流方式和價值觀念，都在悄然發生改變，網絡時代的變革與動盪，每個人都正在努力適應，卻沒有人知道未來將會走向何方。
但就是在這樣的背景之下，藍禮依舊兢兢業業地專注於藝術的創作，從電影到音樂都是如此，尤其是在“速度與激/情5”取得如此出色成績之後，這就更加難能可貴了。羅伊知道，藍禮是一個別具一格的，當初在美國演員工會初遇時就是如此，但他卻不知道，藍禮是如此與衆不同。
看着眼前的錄音室，上面掛着“笨蛋”的牌子，羅伊忽然就覺得有些諷刺，卻又有些滑稽，帶着藍禮式的幽默，他有些明白了，爲什麼藍禮選擇了十一工作室錄製專輯。
敲了敲門，等待了一會，然後輕手輕腳地推開門，探頭看了進去，粗粗打量了一番。
寬敞明亮的錄音室之中，有三個人坐在靠牆的沙發上，一個人坐在音控臺的前面，另外還有一個人坐在旁邊的板凳上。他只認識那個坐在板凳上的內森-普雷斯。此時，五個人都沒有出聲，無比安靜地坐在原地，甚至沒有注意到羅伊的進來。
耳邊裡傳來吉他聲，是木製的民謠吉他，那清澈透亮的絃音在檸檬黃的燈光之下翩翩起舞，淡淡的哀傷猶如蝴蝶翅膀一般，一下，再一下，撲騰起來，晶瑩明亮的閃粉灑落下來，整個世界盈盈朦朧。
羅伊不由就擡起頭看了過去，然後就看到了坐在錄音隔間裡的藍禮，懷裡抱着一把吉他，專心致志地演奏着，那微微垂下的臉龐隱藏在陰影之中，只能隱約看到那濃密的睫毛投下的倒影，視線落在了那蒼勁有力的修長手指之上，側耳傾聽着他的歌唱。
“我的雙手（my-hands）輕輕撫摸你的傷痛，宛若暴雨之前的雲絮，在邁出腳步之前，回憶我的故事，希望你可以透過我的雙眸讀懂未來。”
淡淡的哀傷猶如涓涓細流，在吉他絃音之中緩緩流淌，那溫柔而動人的暖意輕盈地席捲而至，在指尖穿行，讓人忍不住就收攏手指，細細而小心地觸碰着，感受着那淡淡的溫度一點點撫平殘破的傷口。
“你的心中充滿了愛，卻無處釋放。所以，擦乾眼淚，他們正在吞噬你的夢想。”
羅伊可以清晰地看到，藍禮的眼瞼微微垂下，那陰影之中隱藏着一抹哀傷和苦澀，在舌尖輕輕泛了開來，滄桑的嗓音小心翼翼地撥動着內心深處的琴絃，每一次撥動，停留在睫毛之上的金色光芒就顫抖一次，在意識到之前，鼻尖就開始微微發酸。
“多少次……”藍禮的聲音輕輕揚起，不見平仄，卻掀起驚濤駭浪，“多少次我跨越界限，只爲了靠近你，沒有人像我如此愛着你。側耳傾聽這闕來自內心的旋律，沒有人像我如此愛着你。”淺吟低唱之間的溫柔，泛起了輕輕的漣漪。
羅伊不由攤開了手掌，掌心裡寫滿了傷痛的紋路、刻滿了驕傲的傷痕，淚水劃過，酸澀的痛楚泛了起來，卻無處安放；然後收攏手掌，指尖的溫暖可以清晰地感受到那些深深淺淺的溝壑，回憶的洶涌漸漸平復下來，淚水依舊掛在眼眶裡打轉，嘴角的笑容卻輕輕上揚了起來。
閉上眼睛，腦海裡就可以浮現那熟悉而陌生的畫面，大手牽小手，默默地站在身後，堅定不移地守護着，擋住了所有危險，擋住了所有風雨，並肩而行，直到天荒地老。那雙掌心的溫暖，始終是內心最後的港灣。
那是母愛，那是暗戀，那是摯友。
注：我的雙手（my-hands——grey-reverend）