不過，這一次他的判斷似乎出了差錯。
“我認爲《鋼琴師》在主題表達的能力上處於優先位置。”法國導演克勞德·米勒當先開口，這位法國中生代的知名導演，是潮電影的接班人，他曾經入圍過第51屆戛納影展的金棕櫚獎，並且最終拿下了一尊評審團大獎。現在他推薦的——也是法國電影。
另一位法國導演雷吉斯－瓦尼埃很快跟上，認爲應該把戛納的這尊獎項授予波蘭斯基。
他們似乎絲毫沒有看出來其它評委看向他們的奇異神色，那些眼光裡滿含質疑，甚至還有一嘲諷。
法國人這次是真的想要把金棕櫚留在法國了。
但是，沒人能夠對他們的私心報以指責，原因當然非常直接和簡單，如果《鋼琴師》粗製濫造，那麼你很容易可以給兩位自私的導演扣上一個帽子。可是事實並非如此，在進入第二輪的五部電影裡，美國兩部，芬蘭和比利時各一部，剩下的就是法國、德國、波蘭合拍的這部《鋼琴師》，相較而言，《鋼琴師》絕對是數一數二的。
可是，上一屆的金棕櫚就給了法國和意大利的電影，如果連續兩屆金棕櫚都留在法國，恐怕會有一些疑問的聲音，這讓其餘評委一開始認爲克勞德和雷吉斯會主張把獎項給《沒有過去的男人》，這是另一部公認質量上乘的電影。
但是現在看來，完全不是這麼回事，法國人毫不擔心會被流言蜚語淹沒。
大衛皺緊了眉頭，實話，他內心也並非沒有一私心，第二輪有兩部美國作品上映，不論是傑克·尼克爾森主演的《關於施密特》，還是年輕的安德森充滿天賦和才華的《糊塗的愛》，都應該被考慮在內。不過作爲評委會主席，他沒有計劃去幹擾大家的評斷。
大家都開始就這些發表看法。
《鋼琴師》同時得到了印尼的克里斯汀的認可，獲得了三票，而《糊塗的愛》、《沒有過去的男人》都有兩票，剩下的一票屬於巴西導演瓦爾特·撒勒斯，他投給比利時的《兒子們》。
八票各有歸屬，大衛·林奇也有一票，但是戛納的評選絕對不是少數勝過多數，而是大家需要達成一致意見，至少九個人裡要有七個或者八個奪得這一個獎項。
可是沒有等待他開口協調，克勞德導演就開始爲自己的選擇拉票了。
他稱《沒有過去的男人》只有女主角卡提·奧汀恩的表演可圈可，整個故事卻並不出色，甚至略有拖沓和刻意的晦澀。《兒子們》被他則被他抨擊存在一些廉價的煽情橋段，儘管奧利維耶的表現不錯，可是明顯的缺憾不應該被忽視。至於《糊塗的愛》，他的可就更加難聽了。
“保羅導演非常年輕，我很驚喜地在電影裡看到他的天才之光，是的，這是個擁有天賦的人。但電影和天賦的關係並非相等，這部電影如此稚嫩，想要表現的主題完全力不從心，儘管天才的表現方式讓這一得以被矇混過關，可是難以想象這樣的片子獲得金棕櫚，會對影展的權威產生多麼可怕的影響。”
克勞德毫不留情地把其它的作品都給批評了一頓。
大衛·林奇覺得這位法國導演真的腦子不是很好，縱然團隊裡有兩位法國評委，但是更多的是不是來自法國，他如此囂張跋扈，難道認爲能夠得到其他所有人的認可麼？更何況，作爲評委會主席的自己，還完全沒有表露傾向。
看到評委們還沒有對克勞德進行反駁，大衛覺得自己需要來敲打一下他們。
“是的，每一部電影都非常優秀，但也具有缺和不足。如同《鋼琴師》，這部電影的切入非常好，一個身處二戰、顛沛流離的鋼琴師。顯然，波蘭斯基的掌控力一如既往。”大衛頓了頓，“但是，我們必須認識到，我們可以使用平和、冷靜的視角來審視那段殘酷的歷史，但理應具備足夠的力度。平和，而不是平淡，冷靜，也不應該被認爲是冷漠。”
撒勒斯示意自己需要發言，大衛明白針對克勞德和雷吉斯的反擊將開始了。
“是的，《兒子們》確實有所不足，我認可克勞德和大衛對《鋼琴師》的讚美，波蘭斯基的掌控力讓人驚歎，我認爲《鋼琴師》應該獲得金棕櫚，而奧利維耶應該拿影帝，他的表演很有服力。”
“是的，我也認可奧利維耶。”克勞德道。
“不，現在只是討論金棕櫚，影帝和影后，他們稍後再討論。”
大衛和莎朗·斯通對了一下眼，明白現在的局面是怎麼樣了。
這些好萊塢之外的導演顯然針對的是他們，而不是彼此。
他又看了一眼楊紫瓊，但楊躲開了他的目光。
在心裡衡量了一番之後，大衛有所決定。
“看起來，《鋼琴師》得到了更多的認可，它具有一些問題，但丹尼爾·桑德勒的表演彌補了一些，這讓它顯得沒有那麼不足。桑德勒先生非常年輕，但是他顯然已經和這部電影融合在一起，有了他，這部電影纔有今天的活力和魅力……”
……
來自世界各地的媒體記者們，多少察覺到集體行動的評委會有些不和諧，大衛夫妻和莎朗·斯通、楊紫瓊一起走過紅毯，而印尼的克里斯汀則和智利導演拉烏爾·瑞斯並肩行走，兩位法國導演和巴西的瓦爾特結夥，剩下只有兩度獲得戛納金棕櫚的丹麥導演比利·奧古斯特。
陣營分明，顯然這是評獎時的爭論留下的後遺症，在開幕的時候，大家還沒有如此涇渭分明。
記者們試圖在最後時刻分析出結果來，但可惜的是，這些評委在十餘天的影展期間，基本上沒有什麼話，大家沒法根據國籍和過往作品來確認他們的傾向。
至於各大獎項的候選人。
入圍金棕櫚的部電影都在場，而影帝熱門、奧利維耶、傑克·尼克爾森，還有丹尼爾·桑德勒都在場，影后，中國的趙濤、芬蘭的卡提、丹麥的康妮·尼爾森也都在，究竟誰會最後拿下大獎，居然沒有個明確的猜測。
丹尼爾知道康妮的《魔鬼情人》入圍了戛納，但康妮並沒有參加開幕式，他們也就沒有碰到。
自從《角鬥士》的宣傳期之後，兩人這還是第一次見面，可見戛納確實是世界影人聚會的好場所。
雙方都沒有談論是否獲獎的問題，只是談一談這段時間彼此的工作和生活。用康妮的話，只需要關注丹尼爾的新聞就知道他每天過的什麼日子了，苦笑之餘，丹尼爾確實沒什麼可反駁的，有些是狗仔隊的成果，有些則是特里弗的成果，不論如何，他的私人空間非常狹窄是事實。
但也沒什麼可抱怨的，私人空間往往和咖位、熱度成反比，當你過氣到無人搭理的時候，整個宇宙都是你的私人空間，這當然不是任何好萊塢明星希望的後果。
戛納的頒獎禮相當簡潔，沒有奧斯卡那麼金碧輝煌，大家坐在下面，頒獎人一個一個的宣佈，然後結束。
對於影展來，獎項並非最重要的，洽談購買合約的國際發行商，來露臉的各路明星，在一個又一個的派對裡結實朋友，這些都比獎項重要。某種程度，這也是造成三大國際影展的獎項含金量比美國的國家獎奧斯卡來的遜色的原因，而不僅僅只是好萊塢是世界電影中心這一個因素。
當55週年特別將被頒給《科倫拜恩的保齡》的時候，它就被宣佈出局了，邁克爾·摩爾領獎裡勉強的表情當然也就理所當然，隨後的《神聖的介入》——評委會特別獎的獲得者也相差無幾。最佳劇本獎屬於英國的《甜蜜十六歲》。接着是最佳導演，波蘭斯基的身體稍微緊繃了一，雖然他覺得基本沒有可能，按照常例，如果他拿下最佳導演，那麼金棕櫚和影帝就和《鋼琴師》無緣了，雅各布通知丹尼爾的意圖就太惡劣了——純粹爲了把他騙來撐場子。
果然，即便開出了雙黃蛋，韓國的林權澤和美國的保羅·托馬斯·安德森雙雙獲獎，波蘭斯基也沒能收穫自己的講座。
不過他顯然沒有任何失落，對於戛納來，嚴格意義上只有金棕櫚一個獎，之前的所有獎項加起來都比不上這一個。
評委會大獎被授予《沒有過去的男人》的時候，考里斯馬基向邊上的女主角卡提·奧汀恩露出一個苦笑，後面的任何一個獎項都比這個來的吸引人，可惜，他們就只能止步於此了。但是，這一屆的戛納顯然打算不走尋常路，考里斯馬基剛剛回到自己的座位上，就聽到了一個熟悉的名字。
他不敢置信地和卡提·奧汀恩對視一眼，對方顯然也毫無準備。
最佳女演員，通常我們的戛納影后，同樣被《沒有過去的男人》拿下，卡提·奧汀恩迎來了頒獎禮迄今最熱烈的掌聲。
波蘭斯基和丹尼爾相互望了望，然後一齊笑了起來。無論如何，看上去後面兩個獎總有一個屬於他們了。
“你必須相信我，我也希望是金棕櫚。”
丹尼爾在卡提獲獎感言的時候，如此道。
波蘭斯基擠擠眼睛，“可我希望是影帝。”
理所當然，他拿到了丹尼爾的一個白眼。
只是，當頒獎人用不是特別地道的英語念出“丹尼爾·桑德勒”的時候，雙方的臉還是僵硬了一把。
我的上帝，居然真的是影帝。
和略有失望的波蘭斯基擁抱了一下，丹尼爾在一片祝福聲中走上臺去，路上還遇見了康妮·尼爾森，親吻了一下她的手背，丹尼爾才走出座位區。
準備好的不過不失的獲獎詞完之後，他回到了波蘭斯基的身邊。
“這個結果已經不錯了。”
丹尼爾頭，“所以金棕櫚屬於《兒子們》？這下子老子們要生氣了。羅曼？羅曼？”
“我們拿了金棕櫚!”
“什麼？”
他剛纔確實沒有注意聽，因爲似乎除了《兒子們》，大熱門裡好像也沒有別的選項了。所以，《鋼琴師》拿下了金棕櫚？
“太棒了，羅曼。”
“我們一起上臺，丹尼爾。”
波蘭斯基沒有給丹尼爾猶豫的機會，而是牽着他的臂，一路走到了臺上。
丹尼爾手上甚至還拿着自己的影帝獎座，它被放在一個四方的黑色盒子裡。
直到從頒獎現場走出來，被媒體記者們如蝗蟲一樣圍了起來，丹尼爾還略有真實感缺失，是的，《鋼琴師》包攬金棕櫚和影帝，這並不算特別出奇，前一屆，《鋼琴教師》拿下影帝影后，再前一屆《黑暗中的舞者》同時獲得金棕櫚和影后，這都有先例。但是影展開幕以來，《鋼琴師》獲獎的呼聲並不高，以大衛·林奇的導演風格，對這部電影看不入眼再正常不過。在這種心態下包攬兩個大獎，纔是丹尼爾如此意外的原因。
他也好，圍觀的甲乙丙丁也好，當然想不到評委會裡的交手。
大衛·林奇在意識到《鋼琴師》無法阻擋之後，以主席權限強力提議了丹尼爾·桑德勒，而不是之前的奧利維耶·古爾梅。莎朗·斯通、楊紫瓊、克里斯汀三位女士都投了贊成票，彼此所想都不一樣，但確實選擇一致。大衛的臨時更改讓丹尼爾猝不及防地拿下了影帝。
現在呼聲沒那麼高的《鋼琴師》拿了金棕櫚和影帝，被捧到了天上，連續兩年將金棕櫚留在法國的戛納，顯然將面對質疑。重要的是，拿下影帝的丹尼爾·桑德勒還是個徹頭徹尾的美國人和好萊塢明星。
克勞德和雷吉斯的心情應該沒有那麼靚麗了。