“天啊，天啊天啊天啊，呆呆注視着滿池鮮血和遍地僞裝。”
多麼慘烈又多麼恢弘，每一字每一句都隱藏着浩瀚的故事，舌尖之上涌動的苦澀就這樣一點一點氤氳了開來，然後他正在歌唱着，“瘋狂的愛戀摧毀了所有一切，斬斷繩索、墜入深淵。天啊，天啊天啊天啊，此時此刻，執念叢生。”
猝不及防之間，一股酸澀和痛楚就狠狠地擊中了胸膛，這是一場毫無退路的愛戀，瘋狂而肆意地橫衝直撞，摧毀了所有一切，當所有一切都結束時，那種執念的癲狂和衝動，猶如狠狠刺在心臟之上的匕首，鮮血噴發。
旋律卻沒有消沉下去，掃弦反而越發歡快起來，然後演唱的歌聲也瀟灑肆意起來，滔滔不絕的情感猶如萬馬奔騰一般，宣泄而出。
“我曾說過，保持耐心；我曾說過，曙光將至；我曾說過，用心平衡；我曾說過，保持善良。”那滄桑的歌聲之中透露出一絲絲難以言喻的痛苦，帶着憤怒和悲傷。
站在懸崖峭壁面前，敞開雙臂，擁抱疾風驟雨，“晨曦乍泄，我將與你同在，但卻是截然不同的一番面貌，我將揹負所有的懲罰，而你則收穫所有的獎賞。”
然後，戛然而止。
他的付出和堅持，在愛情消失的剎那，變得如此愚蠢。旋律和歌聲同時停頓，留下嫋嫋餘韻在空氣之中涌動，但濃濃的苦澀卻讓心臟都開始微微顫抖起來，一點聲音都發不出來，一點空氣都感受不到，只能愣愣地坐在原地，天昏地暗。
吉他絃音再次響起，那淡若雲霧的歌聲在哼唱着，“算了吧，這傷逝之愛（Skinny-Love），到底發生了什麼；稀薄寡淡的希望，我們就這樣肆意揮霍。天啊，天啊天啊天啊，負擔日益沉重，漸漸分崩離析。”
滿嘴苦澀就這樣泛了開來。
眨了眨眼睛，卻發現眼眶乾澀得一點淚水都沒有，酸楚和痛苦是如此洶涌，達到了極致之後，卻哭不出來，只能呆呆地，就這樣呆呆地，似乎痛覺神經已經麻木了之後，大腦變成一片空白，愣愣地注視着時間緩緩流逝。
“我曾說過，保持耐心，我曾說過，曙光將至，我曾說過，用心平衡，我曾說過，保持善良。如此你的愛戀已成流水，那麼曾經的我又算什麼？現在我輸得一無所有，甚至輸掉了你內心的最後一席之地。”
一字一句，沉重得讓人喘不過氣來，在這場賭局之中，他堵上了全部，也輸掉了全部，所有一無所有，甚至徹底消失，就連曾經存在的痕跡都消失得無影無蹤，那麼，“曾經的回憶”算是什麼呢？更可悲的是，“曾經的堅持”，這又算是什麼呢？
燈光之中，他的眼瞼依舊微微低垂，眉宇之間的哀傷和痛楚都已經消失，只剩下一片平靜。安靜地唱歌，安靜地跳舞，安靜地生活，如同行屍走肉一般，靈魂就這樣枯萎消散，“傷逝之愛”，如同玫瑰的花期一般，傲然盛開、驟然凋零，轉瞬即逝。
“誰還會如此愛你？誰還會苦苦掙扎？誰還會自甘墮落？”
可笑，可悲，可嘆，可憐；比起悲傷來說，更可怕的是，就連悲傷的力氣都沒有了，所有的力量都已經消耗殆盡，最後只剩下一具軀殼，就這樣……活着。
旋律依舊正在奔騰着，歡快而輕盈，他輕聲附和着旋律哼唱着，“嗯嗯嗯”，那明亮的曲調讓人忍不住就想要翩翩起舞，忘我而肆意地舞蹈着，一遍，又一遍，忘記所有的煩惱，忘記所有的傷痛，也忘記所有的沉重，只是舞蹈着。
突然之間，腦海就滑過一個想法：如果這一段濃郁而熱烈的愛情，另一半是夢想呢？
剎那間，靈魂就如同遭遇了雷擊，所有的歌詞片段都涌上心頭：
他曾經說過，保持耐心，曙光將至，即使滿池鮮血和遍地僞裝，他們也需要繼續堅持下去；即使日益負擔、分崩離析，他們也需要追逐着寡淡的希望繼續奔跑。當放棄的一剎那，就輸得一無所有了，那麼，曾經的他又算什麼呢？
那麼，“誰還會如此愛你？誰還會苦苦掙扎？誰還會自甘墮落？”
奶黃色的燈光依舊柔和而明亮，落在了他的身上，但每一個人視線之中卻浮現出了截然不同的故事和回憶，相同的卻是滿嘴苦澀和滿心唏噓，那沉重的情感拖拽着腳踝，一點一點下沉，哭不出來，也喊不出聲。
就這樣安靜地坐在原地。
“他不是藍禮。”保羅可以聽到耳邊傳來了低低的聲音，他微微有些愣神，回過頭，這才意識到說話的是安妮，發出了一個“嗯”的聲音，表示了詢問，安妮再次重複了一遍，“他不是藍禮。”
那不是藍禮。
傷痕累累、身心俱疲、步履蹣跚，陷入了深深的絕望之中，茫然若失、不知所措，然後，萬念俱灰之間，開始捫心自問，是否應該放棄，是否應該堅持，是否應該重新選擇，那一種脆弱根本無法隱藏，即使挺直脊樑，即使傲骨仍在，但靈魂深處的支離破碎卻依舊揮之不去。
安妮的腦海之中浮現起了去年格萊美頒獎典禮的片段，站在舞臺之上清聲演唱“野獸”的藍禮，他是悲傷的，他是苦澀的，他是脆弱的，但他卻是堅強的，那股執念始終不曾消失，甚至綻放出了更加璀璨的光芒。那纔是她的藍禮。
“爲什麼？”保羅輕聲詢問到。
安妮搖了搖頭，緊緊地抿着脣瓣，第三次重複到，“他不是藍禮。”
她說不出一個所以然來，但她卻堅定不移地知道，舞臺之上的那個身影，看起來非常非常像藍禮，某些瞬間，似乎就可以模糊了界限，但，終究不是藍禮。她知道，她就是知道。
但即使是伊桑和喬爾，他們也都無法如此肯定。
喬爾的眼睛微微亮了起來，剛纔這一段表演，他想到了勒維恩，他還想到了勒維恩的搭檔米基。
他們都是時代浪潮之中的一員，但米基終究還是沒有能夠抵抗巨大的壓力，最終選擇了放棄，以終結生命的方式，慘烈而決絕地結束了所有一切，卻給勒維恩留下了無法彌補的傷口。所有人都以爲，那是因爲勒維恩的事業陷入了困境，但剛纔這一刻，他們卻知道，不是如此。
誰還會如此愛你？誰還會苦苦掙扎？誰還會自甘墮落？
這是勒維恩對米基的質問，對夢想的質問，同時也是對自己的捫心自問。
於是，勒維恩高高地擡起了頭顱，驕傲而清高地拒絕妥協，在內心深處，他正在恐懼着，恐懼着自己的妥協和退縮，辜負了米基的犧牲，也辜負了自己的堅持。
勒維恩寧願放棄版權，也拒絕讓自己和吉姆走上同一條道路；勒維恩寧願重新成爲水手，也拒絕像四重唱一般再次尋找合唱搭檔；勒維恩寧願再次被拒絕，也拒絕像特洛伊那樣成爲討好大衆的小白臉。
因爲一旦放棄了堅持，也就放棄了自己。
這是愚蠢的，這也是瘋狂的。
但勒維恩卻一直在堅持着。更爲可笑的是，即使他都不知道自己的堅持是否是正確的，又是否是有意義的，困頓在原地，不斷打轉、再打轉，茫然若失、無所適從，卻依舊緊咬着牙關，不願意鬆開最後一口氣。
在故事結束的時候，他再次演唱了“絞死我，哦，絞死我”和“揮手作別”，但意義和心態卻已經截然不同了。一直到此刻，他才真正地與米基告別。
“天啊，天啊天啊天啊。”喬爾忍不住就低語重複了起來，心神洶涌，無法自已。
喬爾簡直無法想象，藍禮做到了，藍禮居然做到了！在短短一場戲的表演之中，就將勒維恩整個角色勾勒了出來，並且賦予了靈魂，甚至賦予了整個故事一條串聯起來的精神主線，這短短的一首歌時間，卻道盡了無數滄桑。
“天啊！”
喬爾激動地只想要尖叫，就好像拼圖遺失的最後一塊，終於找到了一般，那種殘缺的感覺總算是變得完整了，他試圖和伊桑溝通交流一番，但腦海之中的洶涌思緒卻着實太過瘋狂，以至於無法表達出來，他只能專注地看着舞臺之上的那個身影，話語就這樣脫口而出——
“勒維恩，這是你自己創作的曲目嗎？”勒維恩，而不是藍禮，“之前沒有聽你演唱過這首歌，我的意思是，這是米基的創作嗎？還是說，這是你最新創作的作品？如果可以的話，我希望以後你可以在煤氣燈酒吧裡再次表演。”
“不，不是。”勒維恩扯了扯嘴角，露出了一抹自嘲的笑容，“我可創作不出如此纏/綿/悱/惻的歌曲，這不是我的風格。”這讓酒吧的客人們都發出了低低的輕笑聲，“這是來自Bon-Iver的歌曲，他親自創作了旋律和歌詞，我僅僅只是根據自己的風格稍稍改編了一下。”
Bon-Iver，去年和藍禮在格萊美之上角逐年度新人的那位民謠歌手，這是現實生活中真正存在的歌手，同時，剛纔這首歌也是由他創作和表演的。
剎那間，六十年代與當代現實就這樣混淆了起來；但奇妙的是，勒維恩依舊是勒維恩，喬爾依舊是喬爾，煤油燈酒吧依舊是煤油燈酒吧，劇組依舊是劇組，現實和虛幻之間的次元牆壁徹底打破之後，卻沒有絲毫的違和感，反而將那種奇妙的氣氛延續了下來。
對於在場的每一個人來說，這都是難得一見的特殊經歷！
注：傷逝之愛（Skinny-Love——Bon-Iver）